Detto questo, vi informo che ho una nuova amica:

Ho già iniziato ad utilizzarla ma non è proprio semplicissimo; se riuscirò ad imparare qualche cosa non mancherò di pubblicare qualche tip. Altre informazioni sulla fantastica bamboo fun. Non perdetevi inoltre i trucchi pubblicati (in inglese) dalla Wacom per l’amato Photoshop, per Corel Painter e per Flash.

The Art & Science Of Css gratuito!

Dopo averci deliziato con il libro gratuito su Photoshop, eccoci ad una nuova fantastica iniziativa: il libro “The Art & Science of Css” gratuito!

Come fare per averlo? Basta andare a questo indirizzo e dopo essersi loggati su twitter (se non avete un account createlo da qua), cliccare su Follow nella pagina di Sitepoint:

Fatto questo vi verrà inviato un link (nella vostra e-mail) dal quale potrete scaricare il mitico libro sui Css! Facile no? Buono studio. E affrettatevi, perché questa offerta dura solo 14 giorni!!!

La comunità di grafici Maxss.it mi ha intervistato!

Una delle più grandi comunità di grafici italiani, mi ha recentemente intervistato! La comunità di cui parlo, risponde al nome di Maxss.it che oltre ad essere una tra le più attive in Italia, è anche una delle più divulgative nel settore della grafica. Nel sito, che vi consiglio caldamente di visitare, è presente anche un “ricco” forum.

Un po’ di tempo fa, lo Staff di Maxss ha deciso di intervistarmi in uno dei primi numeri del loro magazine (il n°1!!.. No no, non è il primo in assoluto, c’è stato anche lo zero); potete trovarla nel numero di Ottobre a pagina 5 del pdf. Se qualcuno è così coraggioso da volerla leggere..

Qualche mia “opera” che ha colto nel segno

Ecco qualche mia creazione che ha avuto successo nel web:

Pubblicata su Abduzeedo! Creata con Gimp.

Pubblicata su Colour Lovers e su Fractal Gallery (posizione 59). Creata con Apophysis

Utilizzata per la presentazione “I Am Struck by Lightning” (slide #18). Creata con Photoshop.

Una raccomandazione..

Ogni giorno navigando trovo siti che meritano di essere visti e/o spulciati bene bene, e delle volte mi capita anche di trovare qualche risorsa interessante (mooolto interessante..). Se non volete fare la fatica di cercare queste risorse e/o articoli interessanti che girano nel web, non dovete far altro che prestare attenzione al riquadro “Questi vanno davvero visti!!” in basso a destra nel mio blog.

Quell’elenco è costantemente aggiornato con i link agli articoli, alle risorse, ai trucchi e ad altro ancora, che ogni giorno mi capita di giudicare interessante. Sono i miei del.icio.us. Buttateci un occhio !

Concludo con un wallpaper!

Scarica 1024×768
Scarica 1280×800
Scarica 1600×1200

Spero che vi piaccia (non è un granché, ma insomma..).

Credo di non essermi dimenticato niente.. Ci sentiamo presto!

Per invogliarvi nella lettura forse noiosa, vi invito a dare un’occhiata al risultato (cliccate l’immagine per scaricarlo / click image to download):

Bene, iniziamo con le cose serie: il wallpaper deve avere un’idea di fondo che si concretizza nel soggetto dello sfondo che si vuole realizzare. Nel mio caso avevo in mente di creare uno sfondo con una ragazza. Ho rovistato su internet fino a trovare l’immagine che faceva al caso mio e che è la seguente:

Bene, questa immagine la vogliamo e dobbiamo vettorializzare. Il metodo più efficace e veloce per immagini così nitide e con buona risoluzione, è quello che ho descritto un po’ di tempo fa, e che si ottiene utilizzando Illustrator. Utilizzando quel metodo abbiamo il seguente risultato:

Come vedete abbiamo ottenuto un discreto risultato. Ora dopo aver salvato l’immagine in png o jpeg della grandezza che vogliamo (scalando l’immagine in Illustrator), apriamo Photoshop e creiamo un nuovo documento di grandezza 1600×1200px andando su File –> Nuovo (File –> New); a questo punto dopo aver aperto anche l’immagine vettorializzata, facciamo drag& drop di quest’ultima sul nuovo documento utilizzando lo strumento muovi (Move Tool). Se l’immagine è troppo grande, la ridimensioniamo andando su Image —> Image Size…, il mio consiglio è quello di impostare l’altezza a 1200px e lasciare la larghezza automatica. Avrete una cosa del genere disposta su due livelli:

Bene adesso utilizzando lo Strumento Secchiello (Paint Bucket Tool) ed impostando il colore nero, coloriamo il primo livello (quello senza l’immagine) di nero cliccandoci sopra. Questo passaggio potrebbe essere evitato dando subito come Background Color il colore nero durante la creazione del nuovo file 1600×1200px.

Ok ora lo sfondo è uniforme a parte alcuni punti in cui bisogna renderlo più uniforme, io l’ho fatto copiando delle macchie bianche presenti sullo sfondo e attraverso i comandi trasforma, distorci, etc.. (Edit —> Trasform —>…) ho fatto in modo di trasformare quelli parti nel seguente modo:

Ora è giunto il momento di essere creativi e di usare buon gusto nelle scelte di colore, stili, etc.. Cominciamo aggiungendo un bell’arazzo (creando un nuovo livello) utilizzando un brush appartenente alla grande libreria di brusheezy (e che trovate nello zip). Chi non sapesse come utilizzare i pennelli, può leggersi questo tutorial. Perfetto, adesso diamo uno stile a questo pennello con le seguenti impostazioni:

Bene ora il nostro wallpaper dovrebbe apparire così:

Ok, ora utilizziamo un altro pennello a cui diamo le seguenti impostazioni:

Ecco come diventa il pennello:

Perfetto ora aggiungiamo l’ala (sempre un pennello) e poi andiamo nelle Blending Options e applichiamo un Color Overlay bianco al 100% di opacità e diamo al livello uno Stroke di 3px, outside, 100% opacità e di colore bianco (con Fill Type = color). Posizioniamo il livello dell’ala sopra l’altro livello, tanto è bianco su bianco . Ecco come procede il lavoro:

Ora ci manca da aggiungere le stelline e quell’effetto d’etereo che dà un’atmosfera più magica al tutto. Questi effetti sono fatti con un plugin di Photoshop che si chiama Auto FX Mystical Lighting; a questo indirizzo potete provare la demo:

LINK Mystical Lighting

Non vi sto a descrivere il procedimento, nello zip trovate i livelli già pronti.
Infine rimane la mia scritta con il pennello aggiuntivo il cui stile lo potete trovare sempre nello zip da scaricare. Non vi sto a spiegare come si fa dato che il procedimento è lo stesso che abbiamo utilizzato finora con gli altri pennelli e quindi non dovreste avere difficoltà.

Concludendo quindi posso consigliarvi di cercare sempre buoni pennelli e di usare molta fantasia nella scelta dei colori e degli stili che applicate ai livelli; inoltre a volte anche dei plugin possono fare la differenza

Cliccate sopra le immagini per ingrandirle

Il sito lo trovate qua:

http://www.advancedphotoshop.co.uk/

Qui invece c’è il forum:

http://www.pshopcreative.co.uk/forum/

E di seguito invece i wallpapers:

Spero vi piacciano

Adesso dovete selezionare lo strumento Custom Shape Tool per poi andare a selezionare la forma del cuore presente in Photoshop di default:

Prima cliccate sullo strumento (1) e poi selezionate la forma “cuore”; se per caso non fosse presente, cliccate nel tasto evidenziato in verde nell’immagine qui sopra e scegliete Load Shapes…, selezionate il file All.csh e poi cliccate su Load.

Bene, ora tracciate il cuore nella vostra immagine e per farlo perfetto tenete premuto Shift. Il cuore va tracciato cliccando con il tasto sinistro sopra l’immagine senza rilasciare. Questo è il risultato:

Bene, ora dobbiamo creare un nuovo livello andando su Layer —> New —> Layer…, oppure cliccando sul tasto evidenziato qua sotto; una volta creato, spostatelo sotto al livello con il cuore cliccandoci sopra e (senza rilasciare) trascinandolo sotto in modo da avere i livelli così disposti:

Ora mantenete selezionato il layer 2 e riempitelo di nero (o di bianco è uguale) andando su Edit —> Fill…:

Non preoccupatevi se non si vede più il cuore, tanto fra poco lo rivedrete. Adesso cliccate sopra il solito livello con il tasto destro del mouse e selezionate Blending Options… impostando questi valori:

Inner Shadow

Il colore è bianco #000000

Bevel and Emboss

Il colore è #669999

Gradient Overlay

Cliccando nella striscina relativa al gradiente (in alto) vi apparirà una finestra contenente la parte in basso (dell’immagine); i colori sono bianco (a sinistra) e #00a9e0 sulla destra.

Stroke

Qui l’opacità della freccettina in alto a sinistra (indicata dalla freccia rossa), deve avere opacità pari allo 0%, i colori invece sono gli stessi: bianco a sinistra e #00a9e0 a destra.

Cliccate su Ok non appena avete finito di settare tutte queste impostazioni; questo è il risultato:

Bene ora dobbiamo abbellire il cuore e poi avremo concluso. Cliccate sopra il livello del cuore con il tasto destro e riselezionate le Blending Options…, questi sono i settaggi che dovete fare ora:

Drop Shadow

Inner Shadow

Il colore è nero #000000

Outer Glow

Cliccando sopra il gradiente dovrete impostare l’opacità dell’indicatore puntato dalla freccia, portandola allo 0%; i colori sono nero per entrambe le freccette in basso.

Inner Glow

Il colore è #ffffcc.

Bevel and Emboss

Satin

Gradient Overlay

Come avrete sicuramente notato è più facile (e veloce) a farsi che a dirsi, ecco quale dovrebbe essere il vostro risultato finale:

Nota: nelle immagini riguardanti le impostazioni delle Blending Options… del cuore, è spuntata anche la voce Stroke, è un’errore che ho fatto in fase di acquisizione degli screenshots, non deve essere spuntata.