Photoshop: mettiamoci il rossetto! (Le ragazze..) febbraio 4, 2007
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Loading ...Dunque, avevamo visto come era possibile modificare il colore degli occhi in questo tutorial; adesso vedremo come aggiungere il rossetto alle labbra di una ragazza 
. Aprite la vostra immagine, la mia ha già il rossetto, ma non fa niente, vedrete il risultato alla fine:
Ora selezionate il pennello (brush) e scegliete il colore che vedete impostato nell’immagine qui sotto (digitate i numeri evidenziati in giallo):
| Selezionate prima il pennello, poi andate ad impostare il colore cliccando due volte nel color picker indicato dalla freccia rossa:
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Adesso dovete impostare le dimensioni del vostro pennello a seconda della grandezza della vostra immagine (ovvio che potete fare lo zoom); io sono partito con una dimensione di 2px:
Ora dovrete essere precisi, in quanto è il momento di creare un nuovo livello andando nel munu su Layer —> New —> Layer…, e di dipingere letteralmente le labbra della ragazza; io vi consiglio di tracciare il contorno per poi andare a colorare all’interno:
(continua…)
Photoshop: utilizzare la tecnica del soft focus velocemente gennaio 31, 2007
(No Ratings Yet) Loading ...Spesso vediamo delle belle foto con un’atmosfera che sembra quasi “magica”, e magari con tonalità di colori particolari; oggi scopriremo un metodo semplice per creare questa atmosfera. Iniziamo con l’aprire la nostra immagine (File —> Open), questa è la mia:
Adesso duplicate il livello (layer) cliccando con il tasto destro del mouse sopra il livello iniziale ed andando su Duplicate Layer…:
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Questo sarà il risultato:
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Dopo esservi assicurati di aver selezionato il livello copiato (nel mio caso è Background copy), andate su Filter —> Blur —> Gaussian Blur…:
Nella finestra che vi compare impostate il Radius a 6,9 pixels e cliccate su Ok:
Adesso avrete la vostra immagine parecchio sfuocata, riducete l’opacità del livello fino al 60% (provate un po’ a vedere come viene anche con altre percentuali, nel mio caso va bene 60%, ma non è detto che sia così per tutte le foto, anzi..):
A questo punto sarete già in grado di vedere un buon risultato:
Ora però aggiungeremo un filtro all’immagine; cliccate su Create new fill or adjustment layer —> Photo Filter…:
(continua…)
Le celebrità a nudo.. :) gennaio 16, 2007
(1 votes, average: 3 out of 5) Loading ...Grandi celebrità, bellissime e perfette…mah! Sarà proprio così?? Ecco il post che vi rivela tutto. A sinistra potete ammirare le celebrità che siamo abituati a vedere da sempre, a destra invece..
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Photoshop: applicare filtri RGB ad immagini CMYK gennaio 14, 2007
(1 votes, average: 5 out of 5) Loading ...Cominciamo con qualche piccola definizione: modalità RGB
RGB è il nome di un modello di colori additivo che si basa sui tre colori primari: Rosso (Red), Verde (Green) e Blu (Blue), da cui appunto il nome RGB. Questo modello viene usato nel digitale per trasmettere immagini a colori.
Un’immagine può infatti essere scomposta, attraverso filtri o altre tecniche in questi colori base che, miscelati tra loro danno quasi tutto lo spettro dei colori visibili, con l’eccezione delle porpore.
L’RGB è un modello additivo: unendo i tre colori con la loro intensità massima si ottiene il bianco (tutta la luce viene riflessa). La combinazione delle coppie di colori dà il ciano, il magenta e il giallo.
-Wikipedia-
invece la modalità CMYK:
CMYK è l’acronimo per Cyan, Magenta, Yellow, BlacK, è un modello di colore detto anche di quadricromia. La scelta della lettera K per il nero, anziché la lettera B iniziale nella traduzione inglese, è stata fatta per evitare confusioni con l’iniziale del colore Blue ed è dovuta al fatto che, nella stampa, si usa un procedimento di separazione dei colori per produrre tante diverse immagini quanti sono gli inchiostri usati. Nella quadricromia CMYK l’immagine corrispondente al nero è quella che contiene più dettagli e la lastra di stampa corrispondente è quindi normalmente considerata la lastra chiave, in inglese key plate. Da qui l’uso di K, con riferimento a tale lastra, per indicare il nero.
I colori ottenibili con la quadricromia (sintesi sottrattiva) sono un sottoinsieme della gamma visibile, quindi non tutti i colori che vediamo possono essere realizzati con la quadricromia, così come non tutti i colori realizzati con l’insieme RGB (RED GREEN BLUE) cioè quelli che vediamo sui nostri monitor (sintesi additiva) hanno un corrispondente nell’insieme CMYK.
CMYK Sono i colori dei quattro inchiostri usati in tipografia e nelle stampanti a colori.
Quando sono sovrapposti nelle diverse percentuali, i primi tre possono dare origine quasi a qualunque altro colore. Ma il 100% di ognuno non dà il nero, bensì il bistro, colore simile a una tonalità di marrone molto scura. Perciò nei processi di stampa si è aggiunto l’inchiostro di un quarto colore per avere il nero pieno.
-Wikipedia-
Dopo queste fondamentali definizioni e spiegazioni, è necessario sapere che Photoshop ha tanti filtri e che molti di questi lavorano solo su immagini in modalità colore RGB. Di conseguenza, come bisogna agire quando si deve applicare ad esempio il filtro Stylize —> Glowing Edges ad un’immagine in modalità CMYK?
La prima cosa che viene in mente è di modificare la modalità del colore in RGB, applicare il filtro, e poi ripassare alla modalità CMYK.
Questo metodo non è però molto raccomandato durante la modifica di immagini e dovrebbe quindi essere utilizzato come ultima possibilità oppure se è necessario per una tecnica specifica che riduce al minimo i danni sull’immagine. Se avete la necessità di cambiare modalità dell’immagine, potete fare così:
(continua…)
Photoshop: fotomontaggi puzzle.. gennaio 10, 2007
(3 votes, average: 4.33 out of 5) Loading ...Vediamo come creare quelle belle immagini composte da più foto che danno quell’effetto di puzzle e di composizione complessa. Scopriremo che non è così difficile crearle.. Aprite la vostra immagine in Photoshop, guardate le sue dimensioni (Image —> Image Size… —> Cancel [per non modificarle]), e poi andate su File —> New ed inserite le dimensioni dell’immagine aggiungendo però 100px sia in height (altezza) che in width (larghezza); assicuratevi anche che lo sfondo sia trasparente. Ad esempio se la mia immagine ha dimensioni 800×533, ecco le impostazioni giuste:
Adesso, dopo aver selezionato lo strumento muovi (move tool), fate clic sulla vostra immagine con il tasto sinistro del mouse e senza rilasciarlo, portatela nella nuova immagine trasparente che avete creato e poi rilasciate il tasto. L’immagine sarà ora nella nuova immagine e non dovrete far altro che centrarla.
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Dopo averla centrata, avrete una situazione del genere:
Adesso comincia il “lavoro” vero e proprio con le guide (attivate la loro visualizzazione ed anche quella dei righelli andando su View —> Show):
Fatto questo vi appariranno i righelli; cliccandoci sopra e trascinandoli con il mouse sopra l’immagine, vi apparirà una linea azzurra verticale o orizzontale a seconda del righello cliccato: quelle sono le guide e servono appunto per “guidare”, cioè aiutare in certe operazioni. Quello che c’è da fare è proprio creare una griglia di guide sopra l’immagine in maniera da creare circa 6 settori di grandezza simile (preferibilmente quadrati, ma non è fondamentale). Nel mio caso perciò dividerò la mia immagine in 3 settori verticali con 2 guide posizionate a 300px ed a 600px; e la dividerò in due settori orizzontali con 1 guida posizionata circa a metà dell’immagine. Ecco come si presenta l’immagine con sopra la griglia:
Ho aggiunto anche 4 griglie aggiuntive per delimitare i bordi dell’immagine
Fatto questo lavoriamo un po’ con lo strumento selezione per creare nuovi livelli.
(continua…)
Photoshop: fare arte con il filtro “Graphic Pen” gennaio 3, 2007
(1 votes, average: 4 out of 5) Loading ...In questo tutorial cercherò di spiegare come si può rendere artistica un’immagine attraverso l’utilizzo del filtro Graphic Pen e dello strumento Gradiente. Tanto per cominciare aprite la vostra immagine, potete aprire qualsiasi cosa, basta che a voi piaccia. Nel mio caso ho questo arco storico di non so quale imprecisata zona del mondo:
Cominciamo subito con il duplicare il livello per ottenere due livelli, quello base e la sua copia:
| Dopo esserci assicurati di aver selezionato la copia, andiamo ad accertarci anche che, nella palette degli strumenti, la gestione dei colori sia impostata su nero-bianco come potete vedere qui a fianco. Fatto ciò, è il momento di applicare il filtro: andate su Filter —> Sketch —> Graphic Pen, come potete vedere qua sotto:
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Quindi impostiamo i valori del filtro:
e continuiamo applicando al livello sul quale stiamo agendo (Background copy), una maschera di livello cliccando sul tasto che vedete qua sotto:
Ora arriva la parte più importante:
(continua…)
